【摘要】儿童水墨线造型以简单质朴的线条为主，表现儿童的内心感受，讲究毛笔的用法，不求比例的准确，尊重孩子身心发展特点。儿童是在绘画过程中注意参与，学会情感表达、学会观察、思考、勇于创新。在课程模式中，主要是示范引领、临摹感悟、速写历练、主题创作中提升。

【关键词】儿童水墨；线造型；课程；模式

水墨线造型是中国画中完全用线条来表现物象的画法。因取舍力求单纯，对虚实、疏密关系刻意对比，故而有朴素简洁、概括明确，不施色彩的特点。

课程特质

水墨线造型是中国画中完全用线条来表现物象的画法。因取舍力求单纯，对虚实、疏密关系刻意对比，故而有朴素简洁、概括明确，不施色彩的特点。线条就是儿童无声的语言，不善言语表达的幼儿就会用简单的线条来组织他们认知的事物来表达自己的内心感受，儿童的世界是单纯、鲜明、充满活力的。儿童水墨线造型绘画是区别于传统成人水墨画的，它不重色彩，不重技巧，而用简单质朴的线条表现当代儿童内心感受、以表现儿童真实的世界为主要内容，儿童是在绘画过程中注意参与，学会情感表达、学会观察、思考、勇于创新的探索学习经历。

毛笔不同于普通针管勾线笔，它有着“尖齐圆健”的美德姿态，毛笔是由数千根细小的、长短不一的毫毛组成的，它可以画出粗细大小千倍变化的线条来，它可以是圆锥状的，也可以扭转成扁形的，侧峰时还可以是刻刀状的，乃至其他各种形状的，可以充分利用毛笔的这些特性去创造各种不同变化的线条。中国画中传统的白描讲究其特有的技法，其中，勾法是最基础的技法之一，指以笔线勾取物象的外轮廓，也叫描法，古代画家把各种线描技法概括为“十八描”，有游丝描、铁线描、琴弦描、行云流水描、蚂蟥描、钉头鼠尾描、混描等。儿童可以借鉴传统的技法，并开创属于自己特色的描法，用毛笔创作出更丰富的具有生命力的线条。

课程需要儿童用毛笔“以线造形”，毛笔具有一次成型的特点，所以在下笔前学生需要胸有成竹，用眼睛判断好形象的位置、大小、比例等关系，但也要学会随机应变。儿童“造形”重在“意”，画面不需要强调成人眼中的比例准确，构造合理，而是要尊重孩子身心发展特点，可以夸张、变形、联想，体现出儿童的情趣。

课程模式探究

一、示范中引领

水墨画线造型创作是非常讲究动手能力和技法的，特别是低年级的儿童，他们对水墨画线造型了解甚少，操作起来更是束手无措，水墨线造型美术教学中，学生以墨“线”造型，需要循序渐进的方式来引领学生掌握笔墨表现技法，现成的大师作品对学生而言只是一个完美的最终作品，而没有教会学生实际参与学习和一步步了解美术技能的过程，此时教师的示范是最直观的教学手段，能够引领学生在水墨线造型创作时更为高效的掌握和完成水墨线造型作品。

教学中，首先我会介绍材料的属性并实时示范，如在纸张的选择上，有生宣、熟宣、半生熟宣，这些纸张在与水墨碰撞后呈现出来的线条变化的视觉效果是完全不同的，光靠教师讲是无法形象地让学生理解并内化的，只有在教师直观的示范下，学生用双眼观察后才能明白并感叹中国宣纸的神奇魅力，教师讲解笔墨浓、淡、干、湿、的变化效果，然后学生及时参与体验和小练笔，只有这样才能深化掌握水墨用笔知识。再例如教师介绍什么是“宿墨”时，从字面上很难较好的理解宿墨的效果，只有教师实际拿出宿墨，并示范出宿墨的效果，学生明白了在浓墨之处点之以宿墨，使墨中更黑，黑中见亮，加强了黑白对比，使画面更加神采焕发。此外，中锋、侧峰、皴擦点染等的笔法运用都可以在教师熟练的示范引领中让学生耳濡目染，活学活用。

二、临摹中感悟

临摹可以让学生高效掌握绘画的技法，提高儿童的水墨线造型绘画能力，但是一味地强调技法绝不是当代艺术教育的理念，因此，我这里所说的临摹是在临摹的基础上进行创新变革，融入儿童自己的想法，以此来摆脱传统教学方式对儿童创作主动性和积极性的桎梏，更好地助力儿童可持续发展。

当代的水墨画审美在不断的变化，临摹大师作品，我不仅仅会选择如齐白石、八大山人、吴冠中、陈洪绶等大师的作品，还会广泛搜索一些当代画家的作品，例如周京新、何家英、刘进安等当代画家，他们的作品都各具自己的风格，善于用水墨线造型塑造人物、山水等，风格各异，在欣赏周京新水墨作品时，能感受极具个性的笔墨造型冲破传统模式，彰显创新胆魄，其艺术的鲜明特征在于他的“纯粹水墨”，在于他极具表现力的笔法墨痕，也在于他用单纯的语言表达单纯的人物。他的作品以水墨肖像为专攻，集中研究用笔的强度，将书写性与塑造感结合起来，笔笔有感觉有造型，在笔墨的肌理和水色的晕化中叠印人物的身份与性格，强化了人物和笔墨的双重存在。他笔下的人物涨溢画面，直逼眼帘，让人不能忽视那些生命的存在，可以说，这是一种笔墨的“直面人生”。读何家英的作品，则能感受他创造性地借鉴了中国工笔画的传统和西画中严谨扎实的造型技法，结合当代人的审美观点，创作出一大批洋溢着时代气息的作品。他的画中有一种真诚细腻的激情。两种不同的水墨绘画形式中用“线”的方式也完全不同，有的张扬个性、有的严谨细腻，在作品临摹之前，我会引导学生先识读美术作品，谈谈你看到了什么，猜猜他是怎么来表现的，多感悟作品的表现方式，这样能更好地为学生创作提供扎实的基础。

水墨线造型课程临摹环节的最终展现形式绝不是照着原作一模一样画下来，而是参照原作，临摹学习的是大师的表现方法，可以让学生大胆改画，把名人名作用水墨线造型的语言形式加上自己的想象再次画出来，借助于名画的表现方法画出儿童自己对生活的感受。

三、速写中历练

速写的目的，是把深入生活中所观察到的对象，尽可能地都把它们记录下来，当场记录的，就是速写，当场不能记录或来不及记录的可以回去默写出来，能够锻炼学生细致的观察力，并对观察所得做一些比较、研究和记忆，也能锻炼学生的构思、构图、造型能力。速写的用具可以是铅笔、钢笔，也可以是毛笔，因此，我会鼓励让学生在假期出游时随身携带一本速写本，看到美景或有趣的人和物都可以随时画出来，以线造型，简单提炼，创作来源于生活，日常的速写能够快速历练出学生的线造型能力，也能够为水墨线造型创作提供更加丰富的素材。

四、主题创作中提升

水墨线造型校本课程的最终呈现效果是儿童能运用水墨中丰富的线造型语言来创作主题性美术作品，提升美术作品的内涵。与一般的美术创作相比，主题性美术创作摆脱了单一化的观察与表现方式，指向性更强，表达的内容也比较集中。儿童水墨线造型主题创作，更像是在“画作文”，好的作文中要有生动的人物、感人的事迹、美好的景物……围绕特定主体，让人信服，让作品内容丰富，更让人感动并接受，儿童把这些题材用水墨线造型的方式画出来，就是把想象中的世界描绘出来的过程，需要丰富的想象、构图的安排、合理的表现，考验儿童的全方面的美术表现能力，提升儿童的水墨线造型综合实践能力。

总之，水墨线造型课程有其独特的艺术风貌，校本课程的开设和探究能够让小学生传承中华民族优秀传统文化，让儿童借助笔、墨、水、宣纸，用变化万千的墨线来表现自己最感兴趣的事物，从而锻炼他们的自信心，陶冶他们美好的情操，启发他们潜在的智慧才能，提高他们的审美能力，为将来具有较高文化素养以及创造能力打下初步的基础。