《听音乐画音乐》
由于受心理学通感及联觉的作用，音乐与绘画常常互相渗透，互相影响，在发扬各自特点的同时也要想方设法突破自身的局限性。绘画是给人看的，却可以使人听到音乐流动的音响；音乐是给人听的，也可令人看到形象的画面。而且，在绘画和音乐中所见所闻的具象性通过“通感”欣赏感受中更为丰富深刻。可以这样说：耐“看”的音乐是深得到艺术真谛的音乐，动“听”的绘画是具有长久生命力的绘画。因此，在艺术王国里，绘画和音乐是关系亲密的好兄弟。很早以前，艺术家们就在尝试‘音乐能否不用通过音符，而用别的方式来表达’？于是，音乐向绘画借来了‘音色’，绘画向音乐借来了‘调子’，人们用色彩的旋律、点线的节奏表达着听音乐的感受。
本课属于“造型·表现”学习领域，要引导学生根据自己的生活和艺术经验把听觉意象转换为视觉形象，见之于不见，从乐曲中“听”出画境来，以视觉形式传达音响效果，使线条有节奏，色彩有音阶，图形有乐感。并在这一学习过程中，了解抽象画、以抽象画的形式表现听音乐的感受。
抽象艺术一般被理解为一种不描述自然世界的艺术，打破了艺术原来强调主题、写实再现的局限，把艺术基本要素进行抽象的组合，透过形状和颜色以主观方式来表达的一种绘画表现形式。“听音乐画音乐”便是让学生体验抽象艺术的别样之处，并尝试用抽象画的形式进行绘画表现活动。
本课在教学中要由浅入深地引导学生去体会音乐、绘画间所表达的各种情感，并通过三、四次的尝试，让学生充分感受音乐的另一种表达形式；对于表现技法的指导要简洁、明了，在理解的基础上抓住色彩与点、线来表现不同的音乐。课堂上学生许多的时间与精力都投入到了对音乐、美术作品的欣赏与体会上，让教学不局限于单一的技能技巧的训练中，大大调动学生的参与性。同时课堂选取了大量的音乐作品与美术作品，有效增加了学生的感性认知，引发良好的兴趣情绪的同时，也是一次很好的美的欣赏之旅。特别是对康定斯基等名家作品的欣赏，我们不一定能一下子“看懂”，但是我们可以从接纳中逐渐体会抽象艺术的美，在听音乐、画音乐的过程中加深对这种艺术语言的学习。