有效理答，成就精彩音乐课堂

江阴市花园实验小学 刘继英

【摘要】理答是教师对学生回答问题后的反应和处理，是课堂问答的重要组成部分。理答既是一种教学行为，也是一种教学评价。[1]本文就音乐课堂中教师理答的现状作理性的分析、思考，并提出提高音乐教师理答能力的有效策略，促使老师们反思、关注、研究自己的理答行为，提升理答智慧，有效推进音乐课堂教学，成就精彩音乐课堂。

【关键词】理答 预设 倾听 巧问 评价

如果说，教师是辛勤的园丁，那么，课堂就是我们耕耘的田地。课堂中闪现的任何信息，智慧的老师都会及时的捕捉，艺术的处理，从而在课堂上以点石成金的魔力实现师生思维碰撞、智慧交流、观点分享，这是对教师理答行为能力的考验。说到理答，著名特级教师孙双金说过：“课堂理答在教学上占有重要的地位，教师理答恰当与否，说小一点，关系到课堂气氛，教学效果；说大一点，关系到学生的终身发展，所以应该给予足够的重视。”的确，教师的有效理答能告诉学生所思、所答、所做的结果如何，评价他们学习的程度，从而帮助他们调整、控制后续的学习行为，能在亮点处、冷场处、迷茫处、错误处引领,把师生互动和探索引向纵深,使课堂产生新的思维碰撞和交锋,从而促进教学的不断生成和发展,让音乐课堂活力四射。

细察深究——不畏浮云遮望眼

纵观目前的音乐课堂教学，教师的理答还存在一些问题：有的方式单一，对不同学生的不同回答采用一样的评价语；有的语言含糊，对学生回答缺乏诊断，不能很好地引导学生深入思考；有的态度过急，教师往往是站在自己的认识和理解水平，发现学生的回答不符合自己的预设，就马上叫停纠正，武断地否定学生富有新意、极具个性的答案，甚至迫不及待地进行替代回答；有的盲目赞美和鼓励，缺乏客观实际态度……所有这些现象，反映出音乐课堂上的理答大多在浅层次上进行着。

造成这种现状的原因是什么呢？通过平时的观察与思考，我觉得有以下几方面的原因：

一、解读教材不到位

这是老师的致命伤，因为老师钻研教材不到位，心中没底，所以有时只能不引导，脚踩西瓜皮，滑到哪里算哪里；有时乱引导，常常顾此失彼，致使教学乱了方寸；有时反引导，使教学与目标背道而驰。

如一位老师教学黄梅戏《对花》一课，在经过多次聆听后，引导学生谈谈唱段中最吸引自己的地方，这是一个很好的自主探究环节，旨在激发学生对黄梅戏相关知识产生探求的欲望，并在之后的听赏、演唱等音乐活动中获得积极、愉悦的情感体验。一生非常积极地发表自己的观点：“我喜欢那个‘仓台台台’的地方，这个有唱京戏的感觉”。师一脸不悦：“本节课我们学习的是黄梅戏选段，你跟京剧去扯什么关系？”其实，这本是一个极好的知识点导火索，从京剧锣鼓经入手找出京剧与黄梅戏之间的联系，从而更好地激发学生学习锣鼓经的兴趣。可惜，该老师没能机智有效地利用学生的“灵光一闪”。

二、关注学生不尽心

“学生是课堂的主人，是学习的主人。”大家都很清楚，但在实际教学中，这一理念总是说到做不到，不给学生足够的时间和空间交流、感悟、想象、演练，每次都是草草收场，留给学生的，收效甚微。

如一节名为《雨中》的公开教学中，在基本完成教学任务后，教师设计了让孩子们在歌曲短小间奏处用打击乐器或声势动作来伴奏。为了体现学习的自主性，老师循循善诱道：“我们还能用什么方法来为歌曲增加些情趣，使歌曲变得更加生动活泼呢？”于是乎，学生纷纷举手，各抒己见：“用打击乐器伴奏！”“拍拍手跺跺脚，表现脚踩水花的声音。”老师很高兴，孩子们的提议正中下怀。“歌曲的最后一个音很长，我刚才偷偷试验了一下，在长音的地方读五次‘哗啦啦啦’，你的琴声正好结束。”一学生这样说。这是一个非常值得赞赏的、具有创新意义的建议，如果顺势采纳并予以实践，可能会成为处理本歌曲的一个亮点，这不仅能帮助学生唱准结束处长音的时值，更是无形中形成了一个二声部合唱的练习，让学生藉机感受两个声部的合唱效果。可惜的是，这跟该老师预设的流程和制作好的课件内容不吻合，因此，老师这样理答：“你的提议不错，我们下次有机会再进行尝试。”虽说没有打击孩子的创新思维，但是绝好的教学契机就此白白浪费了。

学生对于音乐的感悟是一种极富个体性、差异性和丰富性的心理行为，在课堂上他们的回答经常是五花八门，甚至旁斜逸出。教师理答时或冷漠、或粗暴、或轻慢的消极反应，会扼杀学生的创新思维，也会挫伤学生的学习积极性，严重的可能会让学生对老师产生厌恶的心理，对这门课产生厌学的情绪。

三、理答技巧不熟练

理答技巧是需要操练的，只有当理答技巧成为了一种“下意识”的行为，课堂才能达到“人课合一”的境界。但在实际教学中，老师们有的为了完成教学任务，往往不等学生说完，就将正确答案和盘托出；有的对不同学生的不同回答采用一样的评价语；有的只是简单地一味的表扬和粗暴的批评。

如一位教师在教学《白鸽》时，在演唱方法的指导上可谓是用心良苦，让学生通过已有的经验找到打哈欠的感觉，带着打呵欠、高位置的状态来演唱歌曲，老师在这个环节的理答行为是：“很好！这个‘咕咕咕咕’是什么声音？在演唱这个象声词的时候，请撅起你的小嘴来唱。”孩子们在钢琴的伴奏下唱得很欢，老师再次做出理答：“刚才大家唱得很棒！接下来我们两组来合作演唱，第一组先唱，第二组看老师的指挥再进入”。二部轮唱在老师的有效调控下顺利完成，老师又及时地进行理答：“唱得真好！” 乍一眼看来，老师在指导学生演唱方面有方法、有层次，且比较关注过程性的评价。但是，仔细分析：三次不同的演唱技巧与方式指导过后，教师呈现的三次理答分别是：“很好！”“刚才大家唱得很棒！”“唱得真好！”她注意了理答，但形式单一。这样的理答缺乏智慧，这样的课堂缺乏灵动。

所以，教师语言贫乏，技巧生疏，缺少最新教学理念的支撑，课堂理答怎么会充满哲理、诗意和新颖？怎能引人入胜呢？

且思且行——枣花虽小终实成

理答作为课堂对话的重要组成部分，它既是一种教学行为，又是一种教学评价。如何让音乐课堂理答更智慧，时时给学生因时因情因景因曲因人而异的有效理答？

一、充分预设，畅想精彩

凡事预则立，不预则废。兵法中有“不打无准备之战”，教学中也是如此，只有课前进行了充分的预设，才能临危不乱，运筹帷幄。没有充分的预设，我们追求的有效理答必然变成空中楼阁，可望而不可及。著名特级教师刘德昌老师的课堂理答，堪称经典。他精湛的理答艺术都靠他的临场发挥吗？显然不是。我们都知道“聚沙成塔”、“厚积薄发”的理儿，要想达到理答自如的境界，离不开充分的预设。那么，怎样预设呢？

（一）多种预“答”，有备无患

要想在短短的四十分钟收获精彩，课前每一个环节，每一处提问，都要尽可能多的作出学生会如何表现的预设，不光预设老师的答案，更多的是预想“学生回答不出怎么办？学生会有怎样的反应？我怎样进行点拨引领？”经过“千万次的自问自答”，老师在课堂教学中才能多一份应答自如的把握，愚钝的理答才会减少，智慧的理答才会提升。

（二）厚实底蕴，应答如流

要想在课堂上理答自如，老师要苦练“内功”。一要见多识广。有位特级教师说过：“理答就像练书法一样，首先要入格，然后才能出格，达到人课一体的境界。这也就是所谓的课感。”的确，要想在课堂上进行有效理答，首要基础就是教师要多读书。与学科相关的和超越学科的都要读，涉猎广泛才能丰富我们的积淀，为提高理答能力奠定基础。二要深入研读教材。只有做到深层解读，当学生学习遇到困难时，教师才会胸有成竹地唤起生生对话和生本对话。若老师心中没底，课堂中或是不引导，听任学生回答；或是乱引导，没有重点，没有侧重，当然谈不上什么效果；或是反引导，致使南辕北辙，失之毫厘，差之千里。

二、善于倾听，捕捉精彩，

日本东京大学研究生院教育学研究科教授、教育学博士佐藤学认为，倾听学生发言，好比是在和学生玩棒球练习。要准确地接住孩子的“发言”，使课堂焕发生命的精彩，首当其冲就要学会倾听。因为只有善于倾听，才可能了解学生的思维；只有善于倾听，才真正有可能实现“相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充”。

（一）听出错误及时引

由于诸种原因，面对一个新的学习内容，学生的理解常常是不到位的，甚至是比较肤浅的。作为教师要尊重学生的智慧，认真倾听学生比较肤浅的见解，了解学生的思维。鼓励学生进行完善，由表及里，由浅入深，抓住事物的关键，引导他们说到点子上来。

如一位老师教学《乒乓变奏曲》时，当学生对比聆听两段音乐后老师发问：“这第二段音乐跟第一段相比，有变化吗？”“有！速度变快了！”学生马上作出回应。显然，孩子能够快速准确地感受到两段音乐是有变化的，但是，果真是他们理解的速度发生了变化吗？NO。此时，当学生的感悟出现了偏差，老师不能急于求成，要听明白学生的真意，顺势往正确的方向引领。老师可以接下去说：“大家睁大眼睛看我跟着音乐拍一拍，看看我拍击的速度有没有变化？”音乐声中，比较聆听开始了，孩子们惊喜地发现，老师拍击的速度根本没发生改变。“咦？这是咋回事呢？”孩子们的求知欲和好奇心被老师淡定的理答行为吊足了胃口，此时，便是老师“开宝”的最佳时机，于是，该老师运用非语言性的理答行为，用直观的图示法为孩子们揭示了神奇的谜底,出示乒乓桌示意图：

●    | ●		●    | ●
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孩子们一目了然地发现：“哦，原来速度真的没变，只是节奏发生了变化，节奏排列变得密集了，所以产生了之前的错觉。”

由此可见，课堂上，当学生的发言出现不足之处时，只要教师仔细倾听学生的发言，善于捕捉答问话语的长处和短处，边听边思考，及时调整教学思路，就能取得良好的教学效果。

（二） 听到机会及时抓

在很多课堂中，学生的回答不在教师标准答案范围时，教师往往会打断学生的回答或否定学生的回答，而这两种后果都会挫伤学生的积极性，使学生不愿意积极主动地参与课堂活动，所以善于倾听的教师要善于听“音”，顺藤摸瓜，只要有机会，就把学生往正确的道路上领，避免迂回纠缠，消磨学生的积极性。

如教学《拍皮球》一课，为了让学生感知并唱出二拍子的强弱规律，老师范唱后问：“我的演唱声音有变化吗？”

生1：有的时候像跳起来的，有的时候比较平稳。

生2：我觉得老师的声音很活泼，像真的在拍皮球。

师：你们会拍皮球吗？我们来体验一下拍皮球的感觉。

（师生律动、感知拍皮球的动作和韵律）

师：（动作示意）拍下去，弹起来，拍皮球时哪一个动作更用力些？

生：拍下去的时候。

师：是的，我们的歌曲也是如此，你们看，每一小节的第一拍就像这个拍下去的动作，需要用力一些，我们称之为强拍，那么第二拍自然就是弱拍咯。

师：老师这里有红、绿两色的皮球，你们会选择哪一个皮球来拍呢？为什么？

（师示范拍球：红色球为打足气的皮球，绿色球为气不足的皮球）

生：我选择红色的球，因为它打足了气，拍起来更有弹性。

师：让我们跟着音乐用这种富有弹性的声音来表现这个拍皮球的愉快过程吧。

整个教学片段，教者能够注意倾听学生的回答，捕捉问答中一闪而过的点拨机会，顺势导向预设的教学目标，整个过程简简单单，这就是老师冷静倾听带来的收获。

三、巧用“四问”，等待精彩

人的思考有一个时间过程，当学生的回答没有达到预期的效果，教师要根据学生普遍的认识水平及时调整问题，艺术化地引导学生再次思考，让学生有所思考后再次作答，以达到对问题切实、优质的解决。

（一）追问——掘一口井引一泓清泉

追问，即当学生就某一问题回答后，为了引领学生深入思考，而设计一些问题。追问有时倾向于同一个学生，有时倾向于同一个话题，这样可以保持学生思维不被打断，也有利于对话深入展开。可以说，追问是纵向深入式的，它可以引领学生深入钻研。

如《运动场》单元的教学中，我设计利用“参与——体验”模式的教学手段，围绕运动场上的“动态”、“声音”、“节奏”，组织学生积极参加丰富多彩的音乐实践活动，从而培养学生融视觉、听觉、动觉于一体的音乐能力。课中，老师一连串的追问，让学生学会了自主体验和总结，达到了预先设置的教学目标：“听，这是什么运动发出的声音？”“听听哪段音乐体现了这种特点？”“谁更适合表现乒乓球这项运动？”“木琴的音色适合表现乒乓运动吗？谁原意来作个小小演奏家？”“你会打乒乓吗？会跟着木琴的音乐打乒乓吗？”“同样是乒乓比赛，听，这段音乐有什么不同？请你用动作来告诉我！”“为什么会给我们不同的感觉？”“我们一起来体验一下，到底是什么变了？”“你能挑战一下，跟着音乐唱一唱吗？”“你能用最好听的声音来背唱这首歌曲了吗？”接二连三的追问成就了一堂生动流畅的好课，学生积极性高，参与率高，课的达成度更高。

追问，看似蜻蜓点水，却充满了睿智，激活的是富有情感的课堂，呈现的是心与心的碰撞，理与理的交锋，智慧与智慧的启迪，更多的是情与情的交融！

（二）探问——架一座桥赏一抹彩虹

所谓探问，就是课堂上当学生由于知识欠缺，问题本身模糊或有一定难度等原因无法回答问题时，或者回答肤浅、零碎、片面甚至是错误时，教师变换角度，或化大为小，或化难为易，或化虚为实，促进并引导学生就原来的问题进行深入而周密的思考，使学生的思考更准确、更全面、更深刻。探问就犹如一个脚手架，能够帮助孩子们走出困境，攀上更高的台阶。

如在扬州民歌《打麦号子》时，我先问：“同学们，其实这首民歌很简单，知道老师为什么这么说吗？”学生连连摇头，我解释：“因为这是农民一边劳动一边唱的歌，不用作曲家特意为他们写曲子啊。”学生恍然大悟。我趁势提出自学要求：“因为简单，所以今天这首歌曲要请同学们自己来学唱。”学生面露难色：“啊？老师，我们不行的。”“你们可以的，不信，请看黑板上这个箭头：

re

do

la ,

Sol,

这个箭头可以代表很多很多的音符，但是，这么长的一首歌曲就是由这四个音符组成的，这四个音符分别是——5、6、1、2。（学生找出音符，老师板书)，把四个音唱好，这首歌你就会啦。来，让我们跟琴来唱准这四个音。”学生看着这样的示意图谱，利用柯尔文手势辅助视唱，唱准了一个个音符，唱准了一条条旋律：

2. 2 2   2 | 1  2 2 1 6 |

2 22 2   2 | 1  2 2 1 6 |

……

在充分赞扬他们学习成功的同时，我顺势进行了“现场采访”，让他们说说自主识谱的感受。学生畅所欲言，有的说：劳动人民的智慧很了不起，用四个音符就能创作出这么好听的一首歌曲。有的说：我学会了分析歌曲，看来不能被篇幅吓倒，这种方法可以在以后学习新歌时继续采用。

该片断中老师的理答除了激励，还致力于促进学生反思、帮助学生完善。“其实民歌很简单，知道老师为什么这么说吗？”这一探问把学生的思维引向深入解读歌曲的道路上去，因此，合理有效的多角度探问，能使学生更专注于学习活动，在灵动生成的课堂对话中，深化情感体验，丰富想象能力，不断提升思维的高度，使我们的音乐课堂更富情智。

（三）转问——辟一条径见一方晴空

转问一般是在追问无效时，或为了问题得到更多学生的讨论而出现的。课堂上我们老师一般会用“谁还有补充？”“谁对这句话有更深的理解？”等将问题转向另一个学生，使问题得到更好地解决。

请看《爱的人间》教学片断：

学生在钢琴伴奏下演唱歌曲之后老师问:“在演唱过程中你觉得哪些乐段演唱时有难度？

生：（各抒己见）

师:（选择其中两段重点比较聆听）我们来重点听听这两个乐段。它们有什么异同点？

生1：（不会回答）

师：谁能来帮助他，说说你是怎么认为的？

生2：这两个乐段前面是一样的，后面不一样。

师：这不一样的最后几个小节其实是作曲家谷建芬老师一个小小的作曲技巧，她有意为这段音乐加了个小尾巴，这样整段音乐给人一种结束的感觉，这个小尾巴称之为“尾声”。

如果第一乐段我们为它取名叫A乐段的话，那么这有点相似的第三乐段称之为什么呢？

生1：可以称 A乐段吧！

师：还可以取怎样的名呢？谁有不同意见？

生2：我觉得可以叫做A的变化乐段。

师：谁还有补充？

生3：在A后面加上一个小小的尾巴，用A’表示。

师：是的，表现的方法很多，这节课上我们暂且先用A’来表示可以吗？

师：A’乐段中不相同的尾声部分，作曲家安排了几拍的休止？

转问经常出现在学生回答卡壳或回答不正确时，教师不代孩子回答，而是将绣球抛向另一学生，或是让学生自己转问同伴，目的是使问题得到更好的解决。采用转问，在山穷水尽疑无路时另辟蹊径，常会收获柳暗花明又一村的惊喜。

（四）反问——投一枚石激千层细浪

反问，从表面上，是疑问的形式，但实际上表达的是肯定的意思。这种无疑而问的问句形式比一般的疑问句语气更强，而且，采用反问的形式能更好地引起学生的思考，穿透歌词的表面形象，探索歌曲的核心价值。

例如四年级上册《让我们荡起双桨》一课中，有这样的一句歌词：“水中鱼儿望着我们，悄悄地听我们愉快歌唱。”

师：难道水中的鱼儿真的会望着我们，听我们歌唱吗？

生：不是，是词作者看着鱼儿在水中产生的想象。

师：为什么会产生这样的想象呢？

生：因为此时，作者泛舟湖上，一边欣赏美景，一边愉快歌唱，内心非常喜悦。所以他用拟人的手法写出自己内心的欢乐。

师：对呀，有了这么优美的词，曲作者又锦上添花，大量地运用了弱起句式，再加上波浪形的旋律线，疏密相间、错落有致的节奏，为我们营造了泛舟湖上的微微摇曳之感。

这一教学片段中，老师这一适时反问，如重石击水，激起千层浪，挖掘问题的深度，引发学生认知冲突。很多时候，要说明原问题的重点或想引导学生取得正确或全面的答案时，需要的就是老师这样的教育机智，需要的就是这种欲擒故纵的反问艺术。

四、多样评价，催生精彩

音乐课的魅力在哪里？在课堂所激发的师生的情感和智慧中。叶澜教授说过：“课堂应是向未知方向挺进的旅行，随时都有可能发现意外的通道和美丽的图景”。在这旅行中，教师的课堂评价应该担负起引领点拨，推波助澜的责任，成为精彩课堂的“催化剂”。

（一）恰当提炼，点石成金

受年龄的制约，学生的回答总是比较零散的，或是没有一定的深度。这时就需要老师进行梳理提炼，并通过评价进行反馈，帮助学生对所提问题有一个全面的深入的理解。

请看《共同拥有一个家》教学片段：

师：这首歌曲的情绪是怎样的？你从哪儿感受到的？

生：这是一首优美的歌曲。我从“天上的雪，悄悄地下”等歌词中看出来的。

师：你透过歌词看到了画面，感受到了歌曲的优美意境。

生：这是一首感人的歌曲。旋律特别抒情，刚才在聆听时我都差一点掉下眼泪来。

师：你真是个心思细腻的孩子，能从旋律感受到歌曲的感染力。

生：这是一首感人的歌曲。歌词中的这一段：“哦，布娃娃，不要伤心不要害怕，让我借给你一半妈妈”最打动我的心。

师：是的，歌曲中运用了大量的附点节奏、切分节奏，强化了坚定、肯定的语气，使我们从节奏的发展中感受到了歌词中流露的那一份关爱。

这一教学片段中，老师的理答很有艺术，他没有简单地用“对”、“很好”应和学生，而是巧妙地运用归纳提炼，突出重点的字眼、揭示音乐的规律、引导学生观察乐曲表达的方法，可谓点石成金，一举两得。

（二）积极回应，以“情”唤“情”

马斯洛需要层次理论告诉我们，当爱、信任和尊重的需要得到满足后才会产生自我实现、自我发展的要求，这是人之常情，更何况处于成长发展中的学生呢！因此教师理答不应把精力放在专挑毛病上，应把注意力集中在发现和赞美学生的闪光点上，用教师的关爱、赏识之情唤起学生音乐学习的热情，从而更好地让学生品尝到成功的喜悦，使他们产生一种向上的力量,主动去追求真、善、美。

特级教师吴志松的课堂评价语言总是激情满怀，他执教《瑶族舞曲》一课，在事先没和学生接触的情况下，及时捕捉课堂的点滴契机给予学生中肯、富有激情的评价，犹如一团烈火迅速点燃起学生心中的那团火，把课上得激情动人。

师：（使劲夸张地拍拍学生的肩）你怎么这么会唱歌呢？看你把同学们的心理活动都唱出来了。”

师：你的回答就是与众不同，别人只从歌词上展开想象，你却能从音乐的旋律和节奏来分析作者所要表现的意境，了不起！

师：（笑得很灿烂）我看到你们脸上的这种灿烂的笑了！

师：（翘起拇指）真是太精彩了。掌声送给你，是因为你特别有思想，能设计出不同寻常的表现乐曲方式，这本身就是一个创新的过程。

吴志松老师用幽默风趣的才情，唤起学生学习的热情，在课堂上不仅使优秀的学生因成功而发出笑声，也能使后进生在愉快和谐的气氛中受到触动，激发学习的兴趣，提高学习的效率。

音乐课堂理答是一门艺术，它充满了智慧、情感与技巧，它像火炬，点燃学生音乐创新思维的火花；它像钥匙，开启学生心灵的窗户。有效的课堂理答，避免了一些音乐教学中的盲区，挽回了一些音乐教学中即时生成的亮点，彰显了一股音乐课堂生成的张力，渲染了一种民主的音乐课堂文化。让我们通过自身学识的积淀、认真的倾听、审慎的提问、有效的理答，使音乐课堂成为学生生命中一次次难忘的经历，一个个永恒的瞬间。

【参考文献】

【1】陈朝辉：《智慧理答 演绎精彩》[J].《现代中小学教育》2010年5期

【2】商道政：《教师在教学中要用心倾听》[J].《中国冶金教育》2010年3期

【3】郝红梅：《巧用四问,让发展性理答富有艺术》[J].《小学教学研究》2010年3期

（本文发表于《中国教育》2013年第12期）