音乐创造在学校文化传承中的作用

——以南菁高中音乐铃声为例

            江苏省南菁高级中学  马俊燕

学校铃声不仅是维护学校秩序的信号，更是学校品牌文化的直接展示，铃声设置，是学校管理工作的重要组成部分；而设置怎样的铃声则关乎学校的文化特色优势；怎样用好铃声，这里面既有管理成分又有美育因素。南菁原创的音乐铃声具有其文化、美育和管理的多元特质。

课改以来，全国各地各校纷纷用音乐铃声替代了刺耳的电铃声，这种变化，带来的不仅仅是养耳的功效，更重要的是养心，这是以人为本的理念使然。但由于各校都不约而同地选则中外名曲做铃声，所以，经常会出现各校铃声“撞车”的现象，失去了本校的文化差异和管理特色。南菁上下课铃声创造性地以变奏南菁校歌的手法创作音乐铃声的旋律，再融入学校钟楼的钟声，开辟了学校音乐铃声原创的先河。

遥想童年铃声，记忆最深的当属老爷爷手里的摇钟；到上了中学，又变成了榔头敲击废弃的铁块；再到后来的很多年又变成了黑色铁碗下发出的电铃声。老爷爷摇钟是给师生上下课一个提示信号，现在想来颇有点历史美感；用榔头敲击铁块，是废品利用，是学工学农年代的节俭之风两则都不省劳力；电铃声，就有了那么点现代的科学气息，一直延续到笔者教师生涯的许多年。新课改以来，更换校园铃声风暴全国，普及音乐铃声已成为校园文化的重要组成部分，几乎所有的城市学校都用音乐铃声替换了原来单调的敲钟声、刺耳的电铃声。有的选用歌曲愉悦心情，有的选用世界名曲拓展音乐视野，有的小学用充满爱意的语音温馨提示……校园铃声从传统的钟声，到电铃声，再到音乐铃声，这是学校适应时代特征和学生审美需求，随着教育改革的发展而发展变化的，均体现了学校管理和学校教育的特色化、人性化的理念。那么，什么样的音乐铃声才贴近南菁学生的生活？什么样的音乐铃声更富有南菁文化内涵？什么样的音乐铃声更符合学生的审美需求？什么样的音乐铃声更具南菁管理特色和时代特征呢？这就涉及到铃声的原创性以及文化、美育和管理的问题。下面就从铃声的创意、学校文化、美育和管理等方面梳理一下新南菁铃声的多元特质。

一、南菁铃声创意的文化特质

文化的养成需要历史的积淀。江苏省南菁高级中学，其前身是南菁书院。由江苏学政黄体芳于光绪八年（1882年）在军机大臣、两江总督左宗棠的赞助下创办。清末，她是江苏全省的最高学府和教育中心。“南菁”之名源自朱熹“南方之学得其菁华”句，取南学“约简”之特色，崇尚经世致用的实学，构建新的学风与新的学派，实现“南国菁英，于兹孕育”的目标。进入新时期以来，南菁是江苏省首批重点中学，江苏省模范中学，江苏省首批通过验收的国家级示范高级中学，国家级现代教育技术实验学校，江苏省首批四星级高中，是美国哈佛大学学生在华社会实践基地。2007年，南菁中学被教育部、人事部授予“全国教育系统先进集体”荣誉称号。2008年成为中国—意大利政府合作项目“马可波罗计划”中国遴选基地。2009年8月，在江阴市委、市政府和全市人民共同关心下，一个占地面积308亩，投资近5亿，集生态化、人文化、数字化于一体的新南菁投入使用。新南菁的建筑集水乡风格、书院气质和现代风貌于一身，现代设施与教师先进的教育理念和精湛的教学艺术相得益彰。

文化的养成需要继承和发展。在新校区竣工前夕，过建春校长开始创意新南菁的铃声构想。记得在老校区的中央大道上，过校长对笔者说：“马老师，你考虑一下新校区的铃声，让音乐和古老的钟声相结合，要有特色。新校区建有钟楼。”多好啊，古老的钟声！那么，选什么样的音乐与钟声相结合才更具有特色和美感呢？流行音乐，过于时尚显得轻浮，轻音乐，欢快活泼但缺乏文化感，交响乐，大气但与广大学生有点距离感。什么样的铃声才能配得上南菁的特色和优势呢？原创！只有原创才是量身定制的、与新南菁的文化景观与自然山水相吻合的南菁文化特色。在校长的点拨和启发下，本来就期待新南菁的笔者，自接到任务后，先后到即将竣工的新校区去了多次，或漫步青山脚下的水泥路、池塘边，或站在高处眺望……一条条旋律萦绕在耳畔，思路逐渐清晰。回到家中在钢琴上弹奏并用手机录下来，请校长和老师们提意见，但大家觉得都不理想，虽然为我校独有，但都不能很好地表现出新南菁的大气和豪迈。要么有自然资源的美感却没有历史文化的厚种感，宁静有余；要么灵动的过于孩子气，缺乏韵味。得改！继续求索！这回校长又说话了：“看看校歌里有没有能用的元素？”对啊！校歌是学校独有的，钟声在现今的其他学校也早已被遗忘，这一近一远的组合，可以使南菁铃声与南菁的历史一脉相承、与南菁的文化相映生辉。也只有校歌才是每一个师生最熟知的音乐，最易引起情感共鸣！而且这种风格的音乐最适合在学校场所播放。啊！茅塞顿开。

南菁校歌《爱我祖国，爱我南菁》，是南菁1945届的校友前辈，我国著名指挥家、音乐家曹鹏作曲、老校长作词。是一代又一代南菁人的共同心声。无论走到哪里，只要唱起，《爱我祖国，爱我南菁》就会为自己是一个南菁人而骄傲，正如只要听到国歌就会为祖国而自豪。

于是就把两段体的校歌以变奏的方式分别写成了上下课的铃声，再在每小节的强拍上加上学堂古朴的钟声。经过学校领导班子的审核，新南菁的上下课音乐铃声终于诞生了。之后校长又安排工会孙元景副主席带领我们几位老师，带上在本市制作好的音乐铃声音响，专程到上海拜访校歌曲作者曹鹏先生。在曹先生家里，他饶有兴致地将在大学做声乐教授的夫人、上海交响乐团的大提琴演奏家的女儿，还有读中学生的外孙都叫到跟前，一起来听我们从江阴带来的新南菁的铃声。听后，大家都说好，曹先生激动地说，的这个创意太好了，得知该创意来自校长，曹先生动情地说：“请转告过校长，感谢他想出这么好的一个创意！”并提议将轻音乐版本改成交响乐版本，还吩咐女儿曹小夏，就在上海做这件事，做好后送给母校作为母校乔迁之喜的礼物。在曹先生和他女儿的关心支持下，新南菁的上下课音乐铃声与新南菁同时启用了（谱例在后呈现）。上课音乐铃声从容优雅不失奋进之情，下课铃声浪漫温馨赋予想象。与之配套的还有升旗前的准备音乐，起床、放学音乐、课外活动音乐等等。根据高中和初中的年龄差异，高中用的是交响乐版本的铃声，初中用的是轻音乐版本的。学生们都喜欢。

启用校园音乐铃声是学校校园文化的一项重要举措。如今，菁园的任何一个角落都能听到南菁独有的音乐铃声。那是古朴学堂的钟声与高雅的交响乐融和的音乐铃声。每当铃声响起，眼前就会浮现一幅幅动人的景像：宗棠古井、天鹅嬉戏、书院碑廊、艺术馆、正学亭、书味亭等文化和自然景观，在雄伟秀丽的建筑群中，南菁学子伴着铃声急切而有序地走进教室……一切是那么的富有生机，如此的和谐美好。铃声响起，那是南菁人在唱共同体验成长的和谐之歌。这，就是南菁音乐铃声的情感特质和文化特质。新南菁音乐铃声将永远刻在我的记忆里，永不褪色。

校歌，是学校的名片。铃声，是学校文化的特色窗口。校歌和校园铃声都是学校文化建设和文化审美的重要组成部分。“文化”，可以说是人为积淀的，同时，文化又是“化”人的。“化人”者，润物无声，化育万物也。

二、南菁音乐铃声的美育特质

音乐的基本特征是以声音为表现手段，以情感为表现内容，最终诉诸于人听觉的一种艺术。在审美领域，音乐的独特意义在于只有她才能满足人的听觉需求。她比视觉艺术更能直接地作用于人的情感、震撼人的心灵。南菁音乐铃声与校园的人文和自然景观相映生辉。车尔尼雪夫斯基说：“美感是听觉和视觉结合在一起的，离开了听觉和视觉，美感是不可设想的”。情感是人们对外界事物的主观态度和内心体验，它时刻伴随着人的精神生活，是审美心理结构的组成部分。美的事物最能作用于人情感世界，使人陶醉、激动、震颤，加深人堆美好事物的热爱与追求。音乐作为最富于情感表达和最具有情感力量的艺术形式，蕴含着巨大的美感能量。赋予美感的音乐铃声潜移默化地作用于人得情感，美育就是一种情感教育。“古来大宗教家大教育家，都最注意情感的陶冶，把情感教育放在第一位。情感教育的目的不外将情感的善的、美的方面尽情发挥把丑的方面渐渐压服淘汰下去。这种功夫做得一分，便是人类一分的进步。”蔡元培指出：“当注意关头，有富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈的气概……这是完全不由于知识的计较，而由于感情的陶养，也就是不源于智育，而源于美育。”当今，愈来愈多的美学家与教育家主张“寓教育于艺术”， 愈来愈多的教育工作者深刻地认识到，没有美育的教育是不完整的教育，没有经过美育陶冶的人不是全面发展的人。高中音乐鉴赏的第一句名言就是孔子的“兴于诗，立于礼，成语于乐”，主要意思是说，完美的人生从学习音乐开始。

南菁音乐铃声的诞生过程本身就是一个人文的过程，浸透着南菁人对南菁无限的深情。从校歌的作者到铃声的构思、创作和实施，从校长到普通教师，都体现了南菁主人翁的情怀。而每一个乐句、每一个音符都承载着南菁对学校、对师生的发展所倾注的情感。作为音乐教育教学，新生到校的第一堂音乐课，就应该从聆听学校的音乐铃声、从学唱学校的校歌开始，以此做为了解学校文化内涵的切入口。以引导学生学会关心身边的音乐与音乐文化，这也是基于生活化的课堂教学。

上下课的音乐铃声都加的有钟声，但钟声所处的位置、响的次数、响的密度却不相同，各自有其内在的含义。上课铃声的钟声加在旋律之后，音乐完，钟声起，钟声响了七响，有“七上八下”之说。下课铃声的音乐是弱起，钟声直接加在每小节的强拍上，钟声一直伴着音乐，音乐完毕，钟声再轻轻地响一声，声波泛起一圈一圈的涟漪，音乐与钟声融为一体。钟声只是强调了音乐的强拍，给舒缓的音乐增加一点节奏感。一来，坚定下课之意，柔美地提师不要拖课；二来，好唱好记的同时，增加浪漫气息。南菁校歌谱例：

上课铃声几乎直接采用校歌的后半段，但改变了音乐情绪，将深情的音乐情绪改为乐观自信的进行曲风格，优雅而不失奋进。谱例如下：

下课铃声是根据校歌的前部分进行变奏的。谱例如下：

下课铃声，采用弱起小节的节奏和舒缓的旋律，塑造了深情、温馨、浪漫的音乐情绪。再在乐句的强拍上配以悠远的钟声而成。下课铃声节奏温婉，令人舒心又富于联想。伴以钟声古朴而又向往，下课的感觉却很坚定。在教室里，经常会看到下课后，有同学哼唱着铃声音乐走下座位、或走出教室，心里好不惬意！上下课铃声的时间约30秒。设置在下课前30秒前播放。为什么要这么长？有两个目的：一是，提醒师生做上下课准备，不至于手忙脚乱，一切都在和谐美好的氛围中进行。菁园铃声人性化温情的受惠者并不仅仅只有学生，还有教师；二是，本着为学生着想，音乐响着教师就无法再吃力地往下讲，学生最反感的就是教师拖课。铃声弱起，然后缓慢渐强、再到中强，好似从远处飘来深情的歌。速度上也比校歌要慢，校歌是中速，铃声用小行板。力度上总体也减弱。节奏变化最大，为了与校歌一脉相承，音乐铃声也采用校歌的弱起节奏，此外采用切分节奏和附点节奏，但是熟悉校歌的南菁人一听便知与校歌有密切的关系，因为音程关系几乎一样。这样的变化使旋律更为深情，意在表达学校和老师对学生的爱，也暗示学生爱自己的学校。大爱无疆，就在身边。

三、新南菁音乐铃声的管理特质

作为美育措施，音乐自内生；作为管理手段，铃声自外作。音乐是情感的流露，意志的表现，用处在发扬宣泄。管理是言语行为的纪律，强制性的制度调理，用处在于调整节制。

学校从早读、早锻炼，到上课、下课，再到放学、休息，铃声意味着某种秩序的开始和结束。没有铃声学校就会失去秩序，是学校都会有铃声。是秩序就需要管理和遵守，管理就意味着一整套的管理行为规范，凡是规范都具有一定的强制性的遵守。强制性，令人产生不愉快的感觉甚至滋生逆反心理。而音乐是艺术活动，陶冶内心情感，可以调剂、平衡管理带来的强迫感，将学校管理的强迫感转化成学生艺术氛围中自我的满足感。作为学校的一种管理手段，铃声的存在关乎学校师生秩序意识的养成和学校正常教育教学秩序的维持。铃声是必要的，遵守铃声是必须的。作为管理者，激发学生的自由意志是教育的必备要义，同时强化学生的秩序意识是管理的客观要求。自由意志和秩序意识在学校管理中似乎是鱼和熊掌，难以兼得。而音乐能调节人的情绪、心理和行为，有助于我们在二者之间寻求一些平衡。所以在宾馆、车站、码头、军队、公园、电台、电视台、旅游景点等公共场合会有不同的音乐发挥其相应的功能，对音乐的感知是人类的天性。学校这个文化生活场所更应该发挥音乐的作用。音乐讲究和谐，管理强调秩序。

再好的铃声，日复一日地接受重复的声音信息，也会使人产生厌倦感。鉴于此，南菁铃声采用差异化铃声的设计和管理方法，根据学生作息时间和活动内容、场合设置不同的铃声。如早晨起床，用充满生机的笛子独奏或笛子协奏乐曲，唤醒睡梦中的学生，开始一天的学习生活；中午各班打开电脑看午间新闻，了解时事政治；放学可以是休闲的轻音乐流行音乐为主；晚上是安静的“催眠”曲；升旗时，除了乐队现场演奏《歌唱祖国》和《国歌》外，还用特定的“升旗准备音乐”和动作替代过去的口令；课间操跑步也和着节奏感较强的音乐；上课铃声节奏整齐，下课铃声节奏舒缓；除上下课铃声相对稳定形成特色外，其它的铃声都可以随季节或学生的喜好以及时代特征做一些调整。这种多元复合的音乐铃声，使学生在聆听优美音乐的同时，自然而然地根据相应的音乐展开特定的活动，从而彰显音乐铃声的管理效用。

过去，多年的电铃声，用急速刺耳的连续高音，扩大了铃声的强制性，加之学习的疲劳，学生在心理上容易产生抵触情绪。而教师，只不过是在规定的时间里教完要教的知识就是好样的了。这样的教育教学管理，缺乏文化，没有美感。从铃声到学法、教法到管理都全然不顾学生的感受，消弱了学校管理人性化、个性化的特质。如今的音乐铃声，都本着“以人为本”教育理念，把铃声设置作为拓宽教育渠道的方法之一，体现了学校管理的人性化和校园文化构建的的特色优势。以人为本的教育应该在美育中管理，在管理中美育，应该是和谐的教育，爱的教育，有美感的教育。管理的最终目标是为了培植富有人文情怀的秩序帮助学生快乐地学习，健康地成长，以抛却过多的人为管理，实现自在自为的文化管理。

学校变了，铃声也变了，变得更加和谐，更加富有诗意和美感。校歌和铃声的创作及运用本身就体现出一种学校管理的文化艺术品味。原创音乐铃声是学校文化、美育和管理合力体现的产物之一。南菁铃声之变迁，反映的不仅仅是学校作息信号的更替变化，更是学校发展的一个历史见证。

 二零一一年十二