试着打开孩子的“眼、耳、鼻、舌、身、意”一起去感知      

（嵇雯翃老师解码感知力培养）

人类，在还没有睁开眼来看世界的时候，就已经有了感知。感知是人类与生俱来的本领，我们应该把这个领还给孩子。 

感知，字面解释为感觉 + 认知，其实包含的内容相当丰富：

它是 感觉 + 知觉 + 直觉 + 感性 + 理性 的综合体。

黑格尔认为：“艺术美高于自然。”

即：艺术美是由心灵（精神）再生的美，自然本是不自由的、没有自我意识的；人，才是自由审美主体。自然作为审美的对象，只有被人所感知，它才是美的。

简单来说：

客观事物（自然），通过人的不同“觉”的系统，形成了“感知力”。

这个客观自然在人的感知力的作用下产生的一个结果，就是“美”。

培养学生的 感知力 和 感知的差异性

是艺术教育的重要范畴

由于每个人的“觉系统”的不同，以及人在生长发育过程中，“觉系统”发育状况也各不相同，因此人的感知力会有很大的差异性。

就个体人而言，低幼年龄的觉系统各部分混在一起，他们作为生命的初始个体，对一切未知的事物都处于好奇自觉本能的状态——任何“感官的接触与刺激”，物理层面的如强烈的味道、声音、色彩、运动等；心理层面的如思维、情绪、性格等都会让不同个体产生或兴奋或激动或害怕——在“亲自实践”中，他们会产生丰富的知觉体验与信息积累，逐渐形成各自不同的偏好、信息反馈体系、“自我定义”情绪，这些都是成年人无法通过简单强加地“告知”去完成和塑造的。

中高年龄段的觉系统各部分开始独立起来。然而这种“既定认为已建构的感知”往往被现有课程配置和课堂教学所忽略，导致学生作品形象模式化的主要原因。

当下的教育缺口在于，我们过早地用成人认为的“正确”方式（僵化的知识、技能和思维方式）去教育孩子。不仅无效，而且违背了任何生命成长的本能，更扼杀了生命自然生长的与生俱来的敏感性与丰富性。

为什么感知力的提升，能够帮助艺术创作？

感知力越强的人，他的觉系统会更发达、更敏感。因此，他在艺术表达时，就能够提供更多的可能性，呈现出更多样化、有差异化、和视觉冲击力的表达形式。

激活学生已有的视觉记忆储存库，改变已有记忆图像，增加大脑图库数量，为表现与创造积累足够的信息，激发学生模仿、表现与创造欲望。

尊重学生不同个性的需要，让学生作品呈现出完全个人化、差异化的表达。

什么是培养学生感知力的好方法？

 实物触摸、观察或通过图片、影像欣赏

 问题引导

 对比游戏：先让学生凭记忆与学过的经验先画，再观察实物图片比较后再画

 绘图游戏：让学生根据教师的语言描述绘画

 跨学科讨论：师生同一教学目标与绘画主题下通过讨论共同理解、学习主题与个人、社会，文化、历史的关系。

 通感训练：即跨觉训练，比如听觉上的一些感知，通过视觉来表达，或味觉的感知，通过视觉来表达等等。总之，可以利用其它觉与视觉进行混搭，进行跨觉训练，通过这种方法来增强感知力。

从教学角度出发，学生们感知力的不同正好为教学（包括造型基础与情感疏导等）找到突破口。教师可以把这种“生命教育”中包含思维与情感的感知差异性直接作为学生创作的主题，使“无意识涂鸦”通过“有意识模仿”逐步发展成为“有意识创作”。