《尹少淳谈美术教育》是由美术学博士，首都师范大学教授尹少淳先生所著。本书从行业和职业角度，讨论美术教育的产生及其对人与社会的价值，具体阐述排位较低的美术学科如何对文化设计、国民性改良作出贡献等问题。作为中国基础美术教育的领军人物，本书是作者对从事多年的美术教育研究工作的思考和总结。

全书精选了十三个话题，以谈话自由表达的方式，就美术教育的哲学思考、课程改革和教学实践中的核心问题展开论述。内容包括：

1.从行业和职业角度，讨论美术教育的产生及其对人与社会的价值；

2.具体且排位较低的美术学科如何对文化设计、国民性改良做出贡献；

3.审美与创造力在某种意义上存在对立性，如何辩证地获得统一；

4.通过确定文化选择的原则，提高课程内容合理性；

5.基于视觉形象认识美术课程的特征，并确定其性质；

6.三维目标是新课程的基本目标分类方式，需要正确认识和理解三个维度的内涵和指向；

7.课程目标和内容的实施需要适合的教学方法，传统教学的重心应该挪向现代教学；

8.基础美术教育的工作对象是儿童，正确理解儿童美术的内涵和价值是根本前提；

9.设计和工艺是美术课程的重要内容，应该理清两者直接按的内涵和教育价值方面的差异；

10.传承和发展中国画是中国人的责任；

11.中国美术教育缺乏自己的解释系统；

12.美术教育研究需要运用“观察—归纳—实证”的方法，也需要运用“问题—猜想—反驳”的方法；

13.课程改革无止境，最新的核心素养本位的美术教育正在启动。

十三个观点鲜明、深刻、符合时代特征，并且以亲切自然、幽默风趣的语言加以阐释，尤其是对当今课程改革中核心素养的论述，为教材编写工作、一线教学工作指明了方向。

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